Живопись

Ефим Волков. Дорога, 1889.

Художник Руфин Гаврилович Судковский (1850-1885).
"Корабль в залитой лунным светом бухте", 1881 г. Холст, масло. 22,5х35,3 см.

Джон Эткинсон Гримшоу (John Atkinson Grimshaw, 1836-1893)
"Через лес" (Thro' the Wood)

Сергей Виноградов «В доме», 1913 год

Николай Дубовской «Горная деревня», 1911 год

Художник Николай Никанорович Дубовской (1859-1918)
"Сельский пейзаж. Огороды", 1915 г.

спустя 110 лет ничего не изменилось..

Камиль Писсарро «Солнечное утро в Эраньи», 1903 год

Иван Вельц «Итальянская улица в лунном свете», 1908 год

Художник Николай Егорович Маковский (1841-1886).

"Вид города", 1884 г. Холст, масло. 79 x 60 см. Томский областной художественный музей.

Carl Spitzweg
The Sunday hunter (1845)
Карл Шпицвег
Воскресный охотник (1845)

Карл Шпицвег (нем. Carl Spitzweg; 5 февраля 1808, Гермеринг — 23 сентября 1885, Мюнхен) — немецкий живописец, рисовальщик и иллюстратор, один из ярчайших представителей стиля бидермайер.
В 1830-е и 1840-е годы работает рисовальщиком и иллюстратором для сатирических журналов, например для «Летящих листьев» («Fliegende Blätter»). Созданные им в этот период картины ироничны в изображении городской идиллии, жизни мелкого бюргера. Эти работы указывают на большой талант наблюдателя особенностей человеческой натуры, имеют ясную композицию и отображение игры света и тени, как и у голландских жанровых художников XVII века.
В конце 1840-х годов Шпицвег совершает серию поездок за границу, в том числе в Прагу, Париж и Лондон, где открывает для себя пейзажную живопись Джона Констебля, а также творчество Эжена Делакруа и художников барбизонской школы. С этого момента пейзажная живопись начинает играть большую роль в творчестве художника.

Художник Густав Мейснер (Gustav Meissner, 1830-1901)
"Горный пейзаж с фургоном с сеном и фермерами" (Mountain landscape with hay wagon and farmers)

Илья Репин «Признание в любви», 1897 год

Ивана Кобильца (1861-1926) «Лето».

Владимир Орловский «Летний день», 1884 год

Исаак Левитан «Вечер на пашне», 1883 год, Государственная Третьяковская галерея

"Летний вечер в Малороссии", 1890
Холст, масло 45,5 х 36 см
Иркутский областной художественный музей им. В.П. Сукачева

Крачковский Иосиф Евстафьевич

«Хризантемы», 1905 год.
Художник — Грабарь Игорь Эммануилович (1871-1960).

Владимир Маковский «Пастушки», 1903 год, Рязанский государственный областной художественный музей им. И.П. Пожалостина

Художник Борис Васильевич Бессонов (1862-1934)
"Проселочная дорога"

Василий Суриков
«Помпея. Улица»
1884

Исаак Ильич Левитан.
Близ Бордигеры. На севере Италии.
1890.
Государственная Третьяковская галерея, Москва.

Художник Петер Мёрк Мёнстед (Peder Mork Monsted, 1859-1941).
"Вид на Хойборг, недалеко от Торсё". 1924 г. Холст, масло. 29,5 х 46,5 см.

Эрнест Крофтс (Ernest Crofts; 1847-1911) — английский художник исторического жанра и баталист, длительное время живший и работавший в Германии.

"Стражник у входа" (Defending the Postern Gate), холст, масло.

Феликс Крейцер
Готические руины на берегу озера.

Феликс Крейцер (Кройцер; нем. Felix Kreutzer; 1835, Дюссельдорф, Рейнская провинция — 7 апреля 1876, Дюссельдорф, Пруссия) — немецкий художник, представитель романтизма.

С 1851 по 1858 год изучал живопись в Дюссельдорфской академии художеств. Его учителями были Йозеф Винтергерст, Карл Фердинанд Зон и Ханс Гуде, в классе пейзажной живописи которого Крейцер учился с 1854 по 1858 год. В 1860 году он принял участие в академической выставке в Берлине, а с 1854 по 1864 год почти ежегодно выставлялся в Майнце.
Как художник, Крейцер предпочитал романтические пейзажные мотивы в ночном или сумеречном освещении, руины, церкви, лунный свет и побережья.

Иоганн Вильгельм Ширмер (Johann Wilhelm Schirmer; 1807-1863)
"Горный пейзаж" (Berglandschaft), после 1840 г. Холст, масло. 94 x 81 см.

Адольф фон Менцель (Adolph von Menzel, 1815-1905) — немецкий живописец и график, один из лидеров романтического историзма.

"Вид из окна на Мариенштрассе", 1865 г.

Художник Исаак Ильич Левитан (1860-1900).
"У омута", 1892 г. Холст, масло. 150 х 209 см. Государственная Третьяковская галерея, Москва.

Расцвет русской пейзажной живописи неразрывно связан с именем Исаака Левитана. Написанные им картины входят в золотую коллекцию Третьяковской галереи, являясь настоящими шедеврами отечественного искусства. Наследник традиций реалистической живописи, Левитан в своем творчестве сумел придать жанру пейзажа эмоциональную выразительность и в некоторых произведениях возвести запечатленные им виды природы до философского прочтения. Полотно «У омута» – одно из самых масштабных и интригующих произведений в творческом наследии Левитана.

Замысел картины возник у мастера в 1891 году в имении баронессы Анны Вульф – Берново в Тверской губернии, там же был написан и первоначальный этюд к полотну. Художника привлек вид заброшенной мельничной плотины. По легенде, рассказанной ему хозяйкой имения, это место вдохновило Александра Пушкина на создание «Русалки». Очарованный таким совпадением, живописец драматизирует пейзаж, придает ему мистическое звучание. Написание полотна велось Левитаном в соседнем имении Панафидиных – Покровском, где для живописца под мастерскую был выделен большой светлый зал барского дома. Основная же работа продолжилась в Москве осенью того же года.

Над таинственной глубиной омута застыли сумеречные облака, притихший, словно притаившийся, стоящий непроходимой стеной лес рождает чувство настороженности, смутной тревоги. Будто зловещими призраками отражаются силуэты деревьев, в своем молчании таящие смутное прошлое. Согласно фольклорной традиции, омут – гиблое место, символизирующее несчастье; так и на картине Левитана – засасывающая гладь омута словно предвещает беду.