Классическая музыка

Если на конкурсе Чайковского победила японская скрипачка, то на конкурсе в Японии (практически в то же время) - наша!

http://www.3rdsimc.jp/e/violin/fr_0602.html

Знаю я эту скрипачку. Раз она победила, то это ещё одно доказательство деградации, девальвации итд.
Она в России, как теперь выражаются, раскручена, а на самом деле... Не буду продолжать.

Ох, Вы и суровы! "Знаю" значит - слушали? В т.ч., и Бартока с Чайковским (на вышеприведенной ссылке)?

А мне несравнимо больше понравился Скрябин. А Горовиц - совсем нет.
И согласен с реакцие tan-u. Я примерно так же почувствовал, о по неграмотности не мог сказать.

Азиатская музыкальная школа быстро прогрессирует. Выделяются деньги, приглашаются лучшие специалисты, многие из РФ, концертная жизнь становится все более интенсивной. Они научились хорошо делать инструменты (Мариинку комплектует Ямаха). Развитие по всем направлениям.
Много способной молодежи, прекрасная техника исполнения, и эта молодежь мотивирована, трудолюбива. Оно во всем мире сейчас технический уровень исполнения повысился, но Азия впереди, побед в конкурсах будет только больше.
Родит ли эта развивающаяся музыкальная культура своих титанов? Трудно сказать, пока молодо-зелено.

AAMH написал:

Вот небольшой пример.
В одном из музыкальных училищ прилично износился фонд, еще на пластинках. В основном, записи прославленных представителей советской дирижерской и исполнительской школы. Купили диски современных исполнителей и дирижеров. Имена их у всех на устах. Послушали и отложили в сторону. Вернулись к пластинкам, которые трещат.
Вот эта вот современная манера исполнения, эти темпы, искусственная динамика, гипертрофированные акценты. Техника - да, а вот дыхания нет. Редко услышишь...

Интересная тема - конкурсы. Сейчас они являются частью промоушена артистов и, как правило, имеют лишь отдаленное отношение к честному соревнованию при равных условиях для всех.
Поэтому, увы, и часты зрительские разочарования от игры некоторых победителей и лауреатов ..

jenya, большое спасибо за ссылки на аудиофайлы с этюдом Скрябина!
На мой взгляд все три интерпретации - очень хороши. Каждая по-своему.
Наверно, не лучший вариант слушать их сразу, одну за другой.

Помнится, изучал десятки различных записей этой, такой возвышенно-экзальтированной вещи.
Для меня наиболее интересны были исполнения Софроницкого с концертов 1952 и 1960 годов.
У меня они только на виниле и, к сожалению, поискал их в сети и не нашел ..

Ничто человеческое богам не чуждо ..

http://www.kulturagz.ru/Archive/Issues/vipusk_2000_8/Rubriks/Color_world/a1.htm
Брюно Монсенжан: 20 лет пути к маэстро

Небольшие штрихи к портрету Гилельса и Рихтера.
Я вспомнил сейчас наш разговор 5-7-летней давности с музыковедом Т., которая была давней подругой жены Гилельса. Они много переписывались, встречались как только была возможность. В силу своих музыкальных предпочтений Т. была убежденной поклонницей творчества Гилельса, впрочем, как и я, но и к Рихтеру относилась с большим внутренним уважением и почтением.
Т. рассказала тогда:
- Это не верно, что Гилельс был замкнутым человеком, без чувства юмора. У него было очень тонкое чувство юмора, не всегда понятное мало знавшим его людям, которое проявлялось в кругу друзей, близких. Когда я гостила у них в 19** году, мы много гуляли тогда. Помню, Гилельс был очень открытый, много шутил. Атмосфера была очень теплая.
- Как то на одном концерте Гилельса я сидела на одном из последних рядов. Когда концерт уже начался какой-то человек осторожно, чуть наклонясь, вошел в зал и сел на крайнее кресло в моем ряду. На самый краешек кресла. Я присмотрелась ? это был Рихтер. Да? Вот, пришел послушать? Кажется он не хотел, чтобы его узнали. Рихтер так и просидел весь концерт на краешке кресла, неподвижно, не сделав ни одного движения. Как только Гилельс закончил играть, Рихтер осторожно встал и тихо вышел из зала.
- В 19** году Рихтер приехал к нам дать концерт (Т. жила не в Москве). После выступления, Н., также знавшая Рихтера, устроила небольшой ужин. Были: Рихтер, Н., два теоретика: я и С., два музыканта ? мужчины. И кажется больше никого не было. Это тогда называлось банкет. Ужин был очень скромный. Рихтер много рассказывал. Тут С. сказала ? «Это очень интересно. А какие у Вас планы, в какую зарубежную страну собираетесь поехать?» За столом наступило молчание. Мы все знали, что Рихтер в эти годы был не выездным, и эта тема для него была болезненной. Он перестал есть, голова наклонилась чуть вперед, никто не знал что делать. Тут Н., которая сидела рядом, достала расческу и стала расчесывать Рихтеру волосы. Прошло довольно много времени, когда Рихтер, как бы придя в себя, не поднимая глаз тихим голосом сказал, видимо больше себе, чем окружающим: «Не правда ли, какая вкусная капуста?». Кто-то сразу стал накладывать ему в тарелку квашеную капусту. И так, постепенно, он снова стал разговаривать.

http://www.lenta.ru/news/2007/09/06/pavarotti/

Ave Maria

и мое любимое
Una furtiva Lagrima

Честно говоря, это действительно странно. Обычно победителя конкурса (по-крайней мере, в первое время) приглашают выступать с концертами. Правда первая премия по скрипке в 2002 году (предыдущий конкурс) не была присуждена.
Вот как это было описано в "НГ"

http://www.ng.ru/music/2002-06-25/9_first.html

Жду с интересом!

Очень любопытно!

http://www.lenta.ru/articles/2007/09/06/pavarotti/

http://kasparovchess.crestbook.com/viewtopic.php?pid=102911#p102911

Действительно, сильный рассказ. Настоящая драма неразделённой, тайной, безнадежной любви. Что же касается разговоров о самой музыке, а их предостаточно, то есть кое-какие странные вещи. Вот три примера. Первый: музыкант берёт в руки смычок и настраивает его, это бессмыслица. Настраивают контрабас, а у смычка натягивают специальным винтом волос. Может быть, впрочем, это ляпсус переводчика. Другой: там в одном месте рассуждение о женских голосах, и выходит так, что по тесситуре меццо-сопрано выше, чем просто сопрано, а на самом деле всё ровно наоборот. Третий: нота "до" третьей октавы перечёркнута не 3, а 2 раза. Мелочи? Конечно. Есть, впрочем, кое-какое "но". Почти всегда, когда писатель, не будучи знатоком дела, в своих произведениях касается музыки, это сразу становится ясно: где-нибудь он да соврёт. Приплетёт, к примеру, раздающуюся из репродуктора симфонию Баха, а Бах симфоний не писал. И тому подобное. Что до меня, то я знаю только три исключения: Пушкин, Томас Манн и Набоков.
В "Моцарте и Сальери" в течение получаса два композитора разговаривают о музыке, и - ни малейшей фальши. Кстати, в этой драме, где всё вертится вокруг музыки, Пушкин ухитрился, если я не ошибаюсь, употребить всего два музыкальных термина: гамма и гармония. То же самое Набоков. У него, к примеру, в "Защите Лужина" есть пара маленьких эпизодов, где в том или другом контексте упоминается музыка, и то же самое: всё подлинно и со знанием дела. Ну, о Томасе Манне ("Доктор Фаустус") и говорить нечего. Здесь на сайте, конечно, знатоки шахмат. Вспомните, сколько раз читали о шахматах в нешашматных книгах и как морщились от неправды. И, кстати, знаменитая "Шахматная новелла" Стефана Цвейга с шахматной точки зрения - абсурд, об этом ещё Петросян совершенно справедливо говорил в одном интервью.
Закончу банальностью: писателю надо знать, о чём он пишет. Или вовсе не касаться этого предмета.

Слушал по дороге на работу радио из-за бугра. За бугром - Канада с неплохой станцией, передающей классику. Исполняли первое фортепьянное трио Шостаковича. Оно не так известно и не столь значительно, как его второе трио, - но мне все равно понравилось. Радио сообщило, что композитор написал его в 17 лет. Пытаюсь вспомнить, что я сделал к 17ти годам

Это что - РАДИО 96.3 fm из Торонто?

89.9 fm из Виндзора

Можно не знать, но обладать хорошей фантазией:

А далеко, на севере - в Париже -
Быть может небо тучами покрыто,
Холодный дождь идет и ветер дует...

В дороге слушал такой отрывок в исполнении Козакова:

Но уж темнеет вечер синий,
Пора нам в оперу скорей:
Там упоительный Россини,
Европы баловень - Орфей.
Не внемля критике суровой,
Он вечно тот же, вечно новый,
Он звуки льет - они кипят,
Они текут, они горят,
Как поцелуи молодые,
Все в неге, в пламени любви,
Как зашипевшего аи
Струя и брызги золотые...
Но, господа, позволено ль
С вином равнять do-re-mi-sol?

Севильский Цирюльник - вступление

Елы-палы, я такую гитаристку нашел!
Смотрите:

http://www.youtube.com/watch?v=35-5mNX747g

http://www.youtube.com/watch?v=FtKVZbpsHN4

И, наконец, мой любимый гитарный отрывок! - в моем детстве это была заставка к урокам испанского языка.

http://www.youtube.com/watch?v=ZRHlZho5xm8

Яша Хейфец играет "Интродукцию и Рондо Каприччиозо" Сен-Санса.
Из фильма "They Shall Have Music" 1939г.

Здорово!

А я слушал сегодня по радио в машине по дороге на работу 5ю симфонию Беховена. Ту самую, которая "хАхаха-хАА". На удивление жизнерадостная музыка, сильно повышает тонус, что с утра особенно необходимо.

Да.

А я вот однажды слушал такое исполнение 5-й симфонии, что к концу 1-й части у меня дико разболелась голова. Но из уважения к дирижеру ? он достойный и порядочный человек, - высидел до конца. Спускаясь после концерта к выходу, обменивались со знакомыми недоуменными взглядами ? «Это был Бетховен?»
По дороге домой, свежий воздух и представление о том, какими словами сам Бетховен комментировал бы это исполнение, вернули меня в норму.
Особенно слова Бетховена!

Классные записи, спасибо!
С удовольствием послушал французские сюиты.

Здесь возникла интересная дискуссия по поводу первого скрипичного концерта Шостаковича (начиная с поста 219 Ильи Одесского - и далее до конца страницы, 235, 237). Речь идет о сравнении трех исполнений
http://www.youtube.com/watch?v=j4oWgBlHIVY
http://www.youtube.com/watch?v=Y7ixSCC9qkI&mode=related&search=
http://www.youtube.com/watch?v=3-swUGxiUTM
Что скажет народ и примкнувшая к нему интеллигенция?

Вот тут можно послушать концерт целиком, с Третьяковым и Темиркановым
http://www.russiandvd.com/store/product.asp?sku=32315

Ну очень знакомая фамилия , уж не родственник ли .

http://afisha.cursorinfo.co.il/announce/652

Репертуар , правда не совсем классический ................
...какой-то невероятно плотный поток музыки, настолько разноплановой, что определить, где кончается «этно» и начинается джаз, где еврейские народные мелодии переходят в молдавские, где звучат парафразы из классики и в них вплетаются ритмы танго или плавность восточных танцев,... просто невозможно.

Enjoy

http://video.google.com/videoplay?d...l=3&start=0&num=10&so=0&type=search&plindex=0

Ирина, спасибо! Кажется, это запись с полуфинала конкурса королевы Елизаветы в Брюсселе, который (конкурс) Сергей Хачатрян выиграл в 2005 году.

По радио:
Вы слушали сочинения узбекских композиторов, а теперь послушаем музыку.

Louis Armstrong - Danny Kaye

http://www.youtube.com/watch?v=jm6ktYq0Yxk&NR=1

Не классическая музыка, конечно, но интерпретация Альбинони:

http://www.youtube.com/watch?v=0Jb2uDxrMIU

Лара Фабиан, "Адажио",
Edison Awards in Holland 2000.

Спасибо.

Ответный удар: Мирей Матье поет Siemple amor
Для сравнения: сороковая Моцарта



Вот тут можно послушать еще
http://www.mireille.spb.ru/files_rus.htm