Живопись

Садовников Василий Семенович (1800-1897). "Зимний дворец ночью". Бумага, акварель 27,6 х 38,9 см. Государственный Эрмитаж, Санкт-Петербург.

Суриков Василий Иванович. "Вид памятника Петру I на Сенатской площади в Петербурге", 1870. Холст, масло. 52 x 71 см. Государственный Русский музей, Санкт-Петербург.

Куинджи Архип Иванович. "Вид Исаакиевского собора при лунном освещении", 1869. Холст, масло. 80 x 124 см. Смоленский государственный музей-заповедник.

Лагорио Лев Феликсович. "Набережная в Санкт-Петербурге", 1896. Холст, масло. 40 x 55 см. Частное собрание.

Воробьев Максим Никифорович. "Набережная Невы со сфинксами у Академии художеств", 1835. Холст, масло. 75 x 111 см. Государственный Русский музей, Санкт-Петербург.

Гефтлер Карл Эдуардович (1856-1918). "Вид Невского проспекта и Адмиралтейства". Бумага, акварель. 35 x 26 см. Омский областной музей изобразительных искусств им. М.А.Врубеля.

Боголюбов Алексей Петрович. "Петербург при заходе солнца", начало 1850-х. Холст, масло. 103 x 151 см. Государственный Русский музей, Санкт-Петербург.

Работа относится к раннему периоду творчества художника. В начале 1850-х, в годы учебы в Академии художеств, Боголюбов неоднократно обращался к созданию видов Петербурга. Он писал преимущественно панорамные пейзажи берегов Невы. Современники отмечали его дарование как "живописца собственно воды". В произведении, прекрасно передающем строгую красоту архитектурных ансамблей, чувствуется влияние романтической пейзажной живописи и творчества Айвазовского, которым художник увлекался в это время.

Беггров Александр Карлович (1841-1914). "Вид на Невский проспект". Холст, масло.

Юлий Клевер. «Закат солнца зимой». 1897 г.

Фредерик Лейтон. «Данте в изгнании». Около 1864 г. Холст, масло. 152,5х254 см. Частное собрание.

это когда (в 1308 г.) Филипп IV пригласил его прочесть свою поэму в Собонне, после чего все студенты шарахнулись от него:
Это человек, который побывал в аду!"
Тема изгнанников получила актуальное прочтение

Бродский Исаак Израилевич (1883 - 1939). «Аллея парка», 1930.

Удивительно, как, взяв скромный жанровый мотив, Исаак Бродский сумел создать величественное монументальное произведение. Кто только ни писал парки, их зелень, торжественную тишину и гуляющих персонажей, начиная с картины В.Л. Боровиковского «Екатерина II на прогулке в Царскосельском парке», и до парковых пейзажей А.К. Саврасова и И.И. Шишкина. Бродский наполняет аллею голосами, звонкими и радостными – детскими, и более приглушенными – взрослыми.

Монументальность картине придает низкая линия горизонта. Именно она позволяет старым деревьям вытянуться в полный рост, оставляя на земле причудливый узор от сплетенных ветвей. Именно солнечный свет, пробиваясь сквозь густую листву, изукрашивает аллею прихотливой орнаментикой. Этот мотив спокойно струящегося света неторопливо протекающего дня рождает ощущение красоты незатейливого бытия. Когда-то известный художник и критик Александр Бенуа подметил мастерство Бродского, находящего прелесть в «хитросплетении ветвей, в мозаике всюду рассеянных солнечных бликов, в разнообразии поз и групп. Но именно в этой определенности задачи сказывается, что Бродский – настоящий художник. Он – маниак. И я бы сказал, что маниачество есть подкладка всякого таланта».

Но есть в произведении и некая загадка, разгадать которую смогли специалисты, искусствоведы и реставраторы Государственной Третьяковской галереи. Полотно до удивления точно напоминает пейзаж И.И. Бродского «Аллея парка в Риме», исполненный в 1911 году. Рентген показал, что это действительно та самая картина, только люди, взрослые и дети, были художником переписаны, они получили современную одежду, а «буржуазные» игрушки – велосипеды и обручи-серсо, были упразднены. Советским детям достаточно иметь мячики и формочки для песка. Именно от того что картина была написана еще в 1911 году, она, переделанная, представленная на выставке «Художники РСФСР за 15 лет» в 1930 году, сохранила изящество модерна, коего в советском реализме уже быть не могло.

Ренато Гуттузо "Ван Гог в борделе". 1978 г.

Писемский Алексей Александрович (1959-1913). "Прибрежный мотив". Холст, масло. Частное собрание.

Алексей Писемский. Осенний пейзаж с озером. Холст. масло. 59,6 x 92,7 см. Частная коллекция.
В 2007 году, но на аукционе "Кристи" картина Писемского "Осенний пейзаж с озером" ушла за 150,5 тысяч фунтов стерлингов (это почти 200 тысяч долларов по нынешнему курсу).

Левитан Исаак Ильич. "Туман над водой", 1890-е. Холст, масло. 40 x 63 см. Вятский художественный музей им. В.М. и А.М. Васнецовых, Киров.

Пейзаж «Туман над водой» Исаака Ильича Левитана глубоко лиричен, даже элегичен. Он не бросается в глаза внешней эффектностью, но красота, которую сумел открыть художник в самом простом мотиве русской природы, её тихая прелесть захватывают нас. Художнику удалось тонко передать нюансы тональной среды и модуляции света во влажной сумеречной атмосфере. Цвет угасает, сохраняя свою определенность. Сдержанный колорит пейзажа как нельзя лучше передаёт настроение тихой грусти.

Микроскопическое исследование показало, что грунт в картине двухслойный: нижний слой красно-коричневый, верхний – белый, плотный, полностью перекрывающий нижний. В отдельных местах видно, как автор соскабливал уже высохшую краску. Вероятно, у художника изначально был другой вариант той же композиции, прежде половинка луны была левее, а затем появилась новая луна, но несколько меньше.

Маковский Владимир Егорович (1846-1920). «Художник-любитель на пленэре», 1896. Бумага, наклеенная на картон, карандаш, акварель, гуашь 22 х 18 см
Частное собрание.

Маковский Владимир Егорович. "Свадебный обряд", 1888. Холст, масло 96,5 х 138 см. Частное собрание.

Шишкин Иван Иванович. "Пейзаж с охотником. Остров Валаам", 1867. Холст, масло 36,5 x 60 см. Государственный Русский музей, Санкт-Петербург.

Джованни Болдини. «Портрет Анри Тулуз-Лотрека». 1880.

Евгений Лушпин. «Дорога в небо».

Щербаков Борис Валентинович (1916 - 1995). «Серебристый день», 1955. Холст, масло 49,5 х 60 см. Калужский музей изобразительных искусств.

Маковский Владимир Егорович. "Украинский пейзаж с хатами", 1901 г.
Госудаpственный Владимиpо-Суздальский истоpико-аpхитектуpный и художественный музей-заповедник.

Ван Гог. «Уличная сцена на Монмартре». 1887 г.

Эдуард Вюйар. «Анемоны в китайской вазе». 1900 г. Холст, масло. Частная коллекция.

Джон Туоктмен. «Белый мостик». 1897 г. Масло, холст. Институт искусств Миннеаполиса. США.

29 мая 1835 года мая родился русский жанровый живописец, акварелист, академик Императорской Академии Художеств, один из учредителей Санкт-Петербургской артели художников - Александр Иванович Морозов

Морозов Александр Иванович. «Выход из церкви в Пскове», 1864. Холст, масло 70 x 89 см. Государственная Третьяковская галерея, Москва.

Морозов Александр Иванович. «Отдых на сенокосе». 1861. Холст, масло. 81 x 110. Государственная Третьяковская галерея.

Морозов Александр Иванович. «Сельская бесплатная школа», 1865. Холст, масло. 54.3 x 78.8 см. Государственная Третьяковская галерея.

Морозов Александр Иванович. "В бильярдной". 1876. Холст, масло 44,5 х 60,7. Государственный Русский музей, Санкт-Петербург.

Морозов Александр Иванович. «Отдых на сенокосе», 1860. Холст, масло 46 х 63,5 см. Государственный Русский музей, Санкт-Петербург.

Сенокос - венец крестьянского трудового лета. В погожие ясные дни необходимо скосить траву и высушить сено. Изнурительный труд с утра до вечера прерывается лишь на короткие передышки. Тогда по-новому воспринимаются аромат благоухающих трав, равнина луга с одинокими березами и перелеском. Слитность человека и природы хорошо передана Морозовым. Наполненная воздухом панорама натурного пейзажа создает ощущение "звенящей тишины", отчасти напоминающее поэтические образы природы в работах художников венецианской школы. Картина с одноименным названием 1861 года хранится в Государственной Третьяковской Галерее.

Дейнека Александр Александрович. "Душ. После боя", 1937 - 1942. Холст, масло 170 х 233 см. Курская государственная картинная галерея имени А.А. Дейнеки.

Трутнев Иван Петрович. "Подкидыш". Холст, масло 87,5 х 69,5 см. Частное собрание, Германия.

Клодт Михаил Константинович. «Лесная даль в полдень». 1878 г.

Арсений Мещерский. «Летние травы». 1890. Холст на картоне, масло. 31х42 см. Частное собрание.